바티칸 박물관의 역사

오전 중반이 되자, 바티칸의 요새화된 성벽을 따라 늘어선 긴 줄은 이미 레오 4세 거리까지 닿아 있다. 우리가어느 정도 속도를 내어 이동하고 있음에도 불구하고, 줄은 줄어들 기미가 보이지 않는다. 전 세계 각지에서 온 다양한 얼굴과 언어를 가진 새로운 관광객들이 바티칸 박물관이라는 예술의 성역에 들어갈 차례를 질서 정연하게 기다리고 있다.

시스티나 성당을 넘어선 소장품과 관람 코스

'일회성' 관광으로 인해 라파엘의 방이나 시스티나 성당의 미켈란젤로 프레스코화로만 잘못 인식되곤 하지만, 실제로 바티칸 박물관은 이집트 미술부터 고대 조각상을 거쳐, 지난 700년 간의 이탈리아 회화, 심지어 교황의 마차에 이르기까지매우 흥미로운 방대한 역사적, 예술적, 문화적 관람 코스를 수 마일에 걸쳐 제공합니다. 밀집한 관람객들은 단호하게 시스티나 성당을 향해 나아가며, 예기치 않은 우회로의 유혹에 거의 넘어가지 않지만, 만약 그런 일이 생긴다면 운 좋은 관광객은 평화롭게 피나코테카를 감상하고, 지오토, 레오나르도, 카라바조의 걸작 앞에서 잠시 멈춰 서거나, 그 풍부함과 완결성으로 인해 세계에서 가장 중요한 컬렉션 중 하나인 에트루리아 미술 컬렉션을 거의완전히 혼자만의 공간에서 둘러볼 수 있을 것이다.

율리우스 2세에서 벨베데레 중정까지

바티칸 박물관의 역사는 지난 500년 동안 역대 교황들의 의지와 바티칸 궁전의 건축적 변천이라는 두 가지 요인과 불가분의 관계를 맺고 있다. 이 복합 단지의 중요한 확장 및 현대화 작업은15세기 중반, 바티칸이 교황의 공식 거주지가 되었을 때로 거슬러 올라가며, 바티칸 도서관의 설립과 시스티나 성당의 건축을 통해 그 세기 내내 이어졌다.예술 작품 전시를 위해 특별히 설계된 최초의 공간은 율리우스 2세가 강력히 희망한 것이었습니다. 1503년 교황은 건축가 도나토 브라만테에게 웅장한 벨베데레 안뜰과인접한 조각상 안뜰의 건설을 포함한 대규모 개조 공사를 의뢰했습니다. 후자의 양쪽 측면, 커다란 벽감 안에는 라오코온과 벨베데레의 아폴로와 같은 걸작을 포함한 교황의 고대 조각품 컬렉션이 전시되었다. 예술가, 문인, 고전 세계를 사랑하는 이들에게 개방되었던 이 조각상 안뜰은 오늘날 바티칸 박물관이라 불리는 공간의 첫 번째 전시실이 되었다.

18세기와 19세기의 수집품 확대

18세기와 19세기 사이, 이른바 ‘대리석 열풍’이라 부를 수 있는 시기에 소장품이 크게 증가했는데, 이는 골드 러시의 고고학적 버전이라 할 수 있으며, 축적에 대한 동일한 무절제한 욕망에 의해 촉발된 것이었다. 불법 발굴과 불법 반출로 인해 심각한 위협을 받고 있던 매우 풍부한 예술 유산을 보호해야 할 필요성 때문에, 교황들은 안토니오 카노바가 설립한 피오 클레멘티노 박물관(Museo Pio Clementino )과 키아라몬티 박물관(Museo Chiaramonti )과 같은 고대 조각상을 위한 새로운 박물관 공간을 마련하게 되었다.엄격한 법규도 부족하지 않았다. 예를 들어, 1820년 파카 추기경의 칙령은 발굴및 고고학 활동을 규제하고, 발굴된 유물에 대해 공공 컬렉션에 일종의 우선 구매권을 보장했다. 이러한 규정의 시행 덕분에, 당시 교황령의불가분의 일부였던 에트루리아 남부에서 19세기 초에 진행된 대규모 발굴 작업은 1837년에 개관한 그레고리오 에트루리아 박물관에 귀중한 유물을 제공했다.그로부터 얼마 지나지 않은 1839년, 나일강 탐험과 프랑스인 샹폴리옹의 상형문자 연구가 유럽 전역에 불러일으킨 관심에 힘입어 그레고리오 이집트 박물관 도 개관했다.

1870년 이후의 재편과 현대 소장품

1870년 교황령의 영토 관할권을 상실하고, 그로 인해 유물 보호를 위한 강제력을 행사할 수 없게 된 바티칸 박물관은 주로 수세기에 걸쳐 축적된 유산의 재편에 주력했습니다. 1932년에 개관한 현재의 피나코테카( Pinacoteca)의 개관도 이 시기에 거슬러 올라갑니다. 선교 활동과 교회의 현대적 복음화 기능에 대한 관심은 20세기에 선교-민족학 박물관 및 현대 미술 컬렉션과 같은특수한 컬렉션의 설립으로 이어지기도 했습니다.

시스티나 성당: 장관을 이루는 피날레

어떤 경로를 선택하든 바티칸 박물관 방문은 장엄한 방식으로 마무리됩니다. 작은 문을 지나면 이탈리아 르네상스 회화의 성소(聖所)인 시스티나 성당의 웅장한 공간으로 들어서게 됩니다. 식스투스 4세에 의해 건축되고15세기 후반 최고의 예술가들이 프레스코화를 그린 이 성당은 대중에게 미켈란젤로의 프레스코화로 가장 잘 알려져 있습니다.

눈은 페루지노와 보티첼리가 벽에 그린 모세와 그리스도의 이야기 장면들을 황홀하게 훑어보고, 최근 복원 작업을 통해 예전의 놀라운 무지개빛 색채를 되찾은 천장 벽화에 그려진 미켈란젤로 특유의 웅장한 인물상들 앞에서 오랫동안 머물게 됩니다. 안타깝게도 미켈란젤로가 '최후의 심판'에 그려낸 위엄 넘치는 그리스도의 모습은 매일 이 유명한 예배당을 가득 메우는 수많은, 너무나 많은 관광객들 사이에서 마땅한 침묵을 이끌어내지 못하고 있다.