Museum Pio Clementino

Dulu, koleksi patung klasik utama milik Paus Julius II (1503-1513) disimpan di Cortile delle Statue, yang kini kita kenal sebagai Octagonal Court. Pada masa kemudian, khususnya pada akhir abad ke-18, terjadi peningkatan signifikan dalam ukuran koleksi kepausan.

Hal ini sebagian disebabkan oleh berbagai penggalian yang berlangsung di Roma dan Lazio, serta kontribusi dari para kolektor dan ahli arkeologi. Pembentukan museum publik yang bertujuan untuk melestarikan seni kuno dan mendorong penelitian dapat dikaitkan dengan pengaruh ide-ide Pencerahan.

Institusi ini, yang dikenal sebagai Pio Clementino, dinamai sesuai nama dua paus, Clement XIV Ganganelli dan Pius VI Braschi, yang memimpin pendiriannya selama masa kepausan mereka pada akhir abad ke-18. Untuk menampung pameran museum, serangkaian ruang pameran besar dibuat dengan merenovasi dan memperluas ruangan-ruangan yang sudah ada di dan sekitar Istana Belvedere Innocent VIII. Di bawah arahan Alessandro Dori, Michelangelo Simonetti, dan Giuseppe Camporese, arsitektur kawasan ini mengambil bentuk neo-klasik, dilengkapi dengan kontribusi para pelukis dan dekorator. Di sini, karya patung kuno sering kali dipulihkan untuk menyembunyikan bagian yang hilang, dan relik Romawi kuno telah menemukan tempatnya.

Berkat diplomasi Antonio Canova, sebagian besar harta karun Museum Negara Kepausan dipulihkan setelah kemenangan Napoleon dan Perjanjian Tolentino (1797) yang mewajibkan mereka menyerahkan permata mahkota mereka. Karya-karya masterpiece yang dicuri berakhir di Paris hingga kejatuhan Napoleon dan Kongres Wina (1815).

Pintu masuk ke Museum Paus Klemens dulunya melalui vestibule berbentuk persegi, dan hal ini karena awalnya dianggap sebagai pintu masuk ke museum Paus Klemens XIV (1769-1774), sebagaimana dibuktikan oleh tulisan Latin " Museum Clementinum " di atas lengkungan ini. Saat ini, di vestibule berbentuk persegi terdapat sarkofagus besar Lucius Cornelius Scipio Barbatus (ia menjabat sebagai konsul pada tahun 290 SM), dengan beberapa prasasti yang ditemukan di makam keluarga Romawi besar Scipiones di Via Appia. Pintu masuk ke vestibule bundar mengarah ke Kabinet *Apoxyomenos*, yang dinamai demikian karena patung marmer tersebut, yang merupakan salinan dan bukan karya asli Lisippo. Di dalam kabinet terdapat beberapa inskripsi dan potret tuff seorang pemuda dengan mahkota laurel bernama Ennio, yang juga ditemukan di makam Scipios.

Apoxyomenos

Kata 'Apoxyomenos' berasal dari kata kerja Yunani yang berarti mencuci atau membersihkan. Di Yunani kuno, atlet menggunakan metode untuk menghilangkan minyak yang dioleskan ke kulit mereka sebelum kompetisi, menggunakan pasir dan alat bernama strigil. Atlet ini digambarkan sedang membersihkan pasir dan minyak dari lengan kanannya yang terentang (strigil sebenarnya kemungkinan berada di tangan kirinya). Patung ini, yang berasal dari sekitar tahun 50 M, adalah salinan marmer dari patung perunggu asli karya Lysippus, yang dibuat oleh pemahat besar tersebut pada akhir kariernya, sekitar tahun 320 SM. Gerakan lengan yang melengkung telah ditangkap dengan sangat baik oleh seniman Yunani, di mana gerakan ke depan yang menonjol menciptakan ruang dan memberikan kedalaman pada gambar. Patung ini ditemukan pada tahun 1849 selama pembongkaran bangunan kekaisaran di Trastevere.

Lapangan Oktagonal, yang sebelumnya dikenal sebagai Cortile delle Statue, menampung kelompok pertama patung-patung klasik kuno dalam koleksi kepausan. Di sinilah Paus Julius II della Rovere (1503-1513) menempatkan koleksi patung kuno yang luar biasa, dengan tujuan untuk merekonstruksi suasana Roma pada masa Kaisar-kaisar Romawi di Roma kepausan.

Pada akhir abad ke-18, Paus Klemens XIV dan Pius VI mulai mengubah koleksi ini menjadi museum yang didedikasikan sepenuhnya untuk tujuan tersebut, dan halaman ini menjadi titik fokus rencana museum baru mereka. Meskipun banyak perubahan telah dilakukan seiring waktu, beberapa patung seperti Laocoön dan Apollo Belvedere masih berada persis di tempat mereka diletakkan pada awal abad ke-16.

Laocoön

Ditemukan di Bukit Esquiline di Roma pada tahun 1506, kelompok patung ini segera diidentifikasi sebagai Patung Laocoön. Pliny the Elder menggambarkannya sebagai mahakarya seorang pemahat dari Rhodes. Legenda menceritakan bahwa Laocoön, seorang imam Apollo di Troya, memperingatkan rakyatnya selama Perang Troya untuk tidak menerima kuda kayu yang ditinggalkan oleh orang Yunani di gerbang kota. Athena dan Poseidon, yang bersahabat dengan orang Yunani, lalu mengirim dua ular laut raksasa untuk melilit dan memakan Laocoön beserta dua anaknya. Dari sudut pandang Romawi, kematian para korban tak bersalah ini mendorong Aeneas untuk mendengarkan peringatan Laocoön dan melarikan diri dari Troya. Hal ini pada akhirnya mengarah pada pendirian Roma. Patung yang begitu penting ini tentu saja menarik perhatian Paus Julius II (berkuasa 1503-1513). Ia segera membeli patung tersebut dan menempatkannya di Cortile delle Statue, menjadikannya pameran utama dalam koleksinya. Tanggal pembuatan patung ini masih kontroversial; umumnya diyakini dibuat antara tahun 40 dan 30 SM.

Di dua ruangan yang membentuk Hall of Animals, yang dibuat oleh Paus Pius VI (1775-1799), Anda dapat melihat karya seni kuno yang telah direstorasi secara besar-besaran dan dalam beberapa kasus diubah sepenuhnya, dengan tujuan menciptakan "kebun binatang batu".

Banyak seniman bekerja pada patung-patung dalam pameran ini pada abad ke-18. Francesco Antonio Franzoni kemungkinan adalah yang paling terkenal di antara mereka.

Karya-karya yang dipamerkan dipilih karena hubungannya dengan alam dan perburuan. Di ruangan ini, hewan-hewan ditampilkan sebagai tokoh utama, baik dalam hubungan aneh mereka satu sama lain maupun dengan para pahlawan dan dewa zaman kuno. Marmer berwarna digunakan untuk menonjolkan warna bulu atau bulu burung banyak hewan, atau untuk memberikan efek warna khusus pada karya seni.

Wilayah ini, yang kini menjadi tempat penyimpanan berbagai karya masterpiece dari Museum Pio Clementino, dulunya merupakan bagian dari loggia istana Innocent VIII Cybo (1484-1492) di Belvedere.

Dinding-dindingnya dihiasi dengan lukisan dinding yang menggambarkan pemandangan alam dan pemandangan kota, sementara di bagian lunette masih terdapat lukisan cupid yang dibuat oleh Pinturicchio dan asisten-asistennya.

Pada tahun 1771-1772, Paus Clement XIV memutuskan untuk memasukkan arsitektur abad ke-15 ke dalam museum yang sedang dibangunnya; loggia dikelilingi oleh dinding dengan jendela, dan Ruang Patung Diri dibuat di ujung galeri. Antara tahun 1776 dan 1778, Paus Pius VI memerintahkan perluasan museum ke arah barat dan menugaskan pelukis Cristoforo Unterperger untuk menghiasi langit-langit berongga galeri baru.

Antara tahun 1771 dan 1772, arsitek Alessandro Dori merenovasi salah satu ruangan menara persegi Istana Innocent VIII (1484-1492) untuk digunakan sebagai museum. Pada tahun 1780, ruangan tersebut direnovasi secara total oleh Michelangelo Simonetti; hiasan stucco dan lukisan-lukisan di dalamnya merupakan karya Cristoforo Unterperger dan Domenico De Angelis.

Ruangan ini dinamai berdasarkan mozaik di tengah lantai, yang berasal dari berbagai bagian Villa Hadrian di Tivoli. Di antara patung-patung yang dipamerkan, terdapat beberapa subjek perempuan: reproduksi kelompok Tiga Gracia yang terkenal; patung nimfa yang sangat dikagumi oleh Goethe; dan serangkaian patung Aphrodite yang terinspirasi dari karya-karya masterpiece seni Yunani kuno.

Dibuka untuk umum pada tahun 1784, ruangan ini dirancang untuk memamerkan koleksi patung yang ditemukan di Villa Cassius, dekat Tivoli. Karya-karya tersebut meliputi sejumlah patung yang menggambarkan para Muses, Apollo dengan lyre, Athena, herms, dan potret tokoh-tokoh Yunani terkenal, semuanya berasal dari masa Kaisar Hadrian.
Perubahan signifikan dilakukan pada patung-patung tersebut oleh para pemulih abad ke-18; beberapa di antaranya awalnya tidak mewakili para Muses dan dimodifikasi untuk membentuk set lengkap sembilan personifikasi seni. Langit-langit berongga dihiasi dengan lukisan dinding karya Tommaso Conca yang menggambarkan Apollo dan para Muses sebagai sumber inspirasi artistik. Pada abad ke-19, lanskap yang semula berfungsi sebagai latar belakang untuk berbagai patung dilukis ulang dengan warna merah Pompeian.

Dibangun pada tahun 1779 dan dibuka pada tahun yang sama, ruangan besar ini memiliki kubah setengah bola yang terinspirasi dari kubah Pantheon karya Michelangelo Simonetti.

Dinding ruangan ini juga dilengkapi dengan ceruk-ceruk untuk menampung patung-patung besar, bergantian dengan setengah kolom yang menopang patung-patung raksasa. Lantai ruangan ini terdiri dari koleksi mozaik yang indah dari abad ketiga Masehi, yang ditemukan di Otricoli dan Sacrofano, sebuah penemuan dari abad kedelapan belas. Di tengah ruangan terdapat bak besar berbahan porfiri merah berdiameter 13 meter, yang kemungkinan pernah menghiasi area publik besar di Roma Kuno.

Gedung ini dibangun selama masa kepausan Paus Pius VI Braschi oleh arsitek Michelangelo Simonetti dan berfungsi sebagai pintu masuk ke Museum Pio Clementino.

Pintu masuk yang besar ini menandakan fungsi tersebut dengan tulisan Latin "Museum Pium " yang terukir di atasnya, disertai di kedua sisi oleh patung kolom bergaya Mesir (telamones) dari granit merah muda yang berasal dari paruh pertama abad ke-1 Masehi. Di tengah lantai terdapat mozaik patung kepala Athena. Selain Verospi Augustus, patung potret Augustus dalam pose heroik (kemungkinan dibuat setelah kematiannya), dan patung Gaius Caesar (keponakan Augustus), ruang ini juga berisi dua sarkofagus porfiri monumental.

Ruangan ini dibangun oleh arsitek Giuseppe Camporese pada saat yang sama dengan Atrium Empat Gerbang, yang terletak di lantai di bawahnya.

Pekerjaan dimulai pada tahun 1786 dan selesai pada tahun 1795 dengan pemasangan lantai, yang menampilkan bagian-bagian dari lambang kepausan Paus Pius VI Braschi, seperti bintang-bintang dan angin Boreal yang bertiup di atas bunga lili. Patung-patung dan sarkofagus menggambarkan adegan-adegan dari olahraga dan permainan sirkus. Pelempar cakram, pegulat, dan pembalap kereta kuda hidup dalam batu. Karya seni kuno tersebut ditempatkan di ceruk, pedestal, atau altar yang dikelompokkan di sekitar kereta marmer besar yang menduduki seluruh ruang tengah area tersebut.

Nama tersebut berasal dari kandil marmer raksasa, bersama dengan kolom-kolom marmer berwarna yang membagi ruang menjadi enam bagian. Bangunan ini dibangun antara tahun 1785 dan 1788 di bawah kepemimpinan Paus Pius VI Braschi, namun sebenarnya direnovasi selama masa kepausan Paus Leo XIII Pecci (1878-1903).

Inilah saat Anda melihat semua hiasan yang ada saat ini. Desain baru ini merupakan karya Annibale Angelini, yang menugaskan Domenico Torti dan Ludwig Seitz untuk membuat lukisan-lukisan, sementara Giuseppe Rinaldi dan Luigi Medici membuat inlay marmer. Karya-karya tersebut disusun hampir seperti furnitur, sesuai dengan prinsip simetri yang sesuai dengan arsitektur galeri, yang diakses melalui gerbang bronzi monumental yang masih utuh hingga hari ini.