Ruang Segnatura — Tempat Berada Sekolah Athena

Tempat Kelahiran Seni Renaisans Tinggi

Di Segnatura, Raffaello mulai melukis apa yang kelak menjadi fresko-fresko termasyhurnya. Bukan hanya ini merupakan pesanan pertamanya untuk Vatikan, tetapi bagi banyak sejarawan, hal ini menandai awal sesungguhnya dari seni Renaisans Tinggi. Ruangan ini mengambil namanya dari Mahkamah Agung Tahta Suci—Segnatura Gratiae et Iustitiae —yang dipimpin langsung oleh Paus sendiri dan yang, hingga pertengahan abad ke-16, menggelar sidang-sidangnya di sini. Ruangan ini awalnya digunakan sebagai perpustakaan dan ruang belajar pribadi oleh Julius II (yang menjabat sebagai Paus dari tahun 1503 hingga 1513), sebuah niat yang terungkap dengan jelas dalam program ikonografi lukisan dinding yang dibuat antara tahun 1508 dan 1511.

Program Ikonografi: Kebenaran, Kebaikan, dan Keindahan

Sebenarnya, program ini pasti disusun oleh seorang teolog untuk menggambarkan tiga kategori utama di mana roh manusia beroperasi: Benar, Baik, dan Indah. Disputa menggambarkan kebenaran supernatural (teologi), sementara Sekolah Athena mewakili kebenaran rasional (filsafat). Kebaikan melalui kebajikan kardinal dan teologis bersama Hukum; Keindahan melalui'Parnassus', bersama Apollo dan para Muses. Lukisan dinding langit-langit memiliki kaitan erat dengan apa yang terjadi di bawahnya. Alegori Teologi, Filsafat, Keadilan, dan Puisi, dimaksudkan sebagai indikasi yang cukup langsung mengenai kemampuan pikiran pada dinding-dinding tersebut.

Perubahan di Bawah Leo X dan Penjarahan Roma

Pada masa Leo X (1513-1521), ruangan ini hanyalah ruang studi dan musik kecil, yang juga menyimpan koleksi alat musik Paus; semua perabotan asli dari masa Julius II dihilangkan dan diganti dengan panel kayu baru karya Fra Giovanni da Verona, yang menutupi semua dinding kecuali dinding Parnassus, karena tidak ada ruang untuknya; dinding tersebut harus dihiasi dengan lukisan dinding, yang masih terlihat hingga kini. Setelah Penjarahan Roma, panel kayu tersebut kemungkinan menghilang pada tahun 1527 dan digantikan oleh panel chiaroscuro yang dilukis oleh Perin del Vaga selama masa kepausan Paulus III, antara tahun 1534 dan 1549.

Filsuf-filsuf terkemuka dari zaman kuno berada di dalam arsitektur Renaisans yang megah, terinspirasi oleh proyek Bramante untuk renovasi Basilika St. Petrus awal Kristen.

Beberapa di antaranya mudah dikenali. Di tengah, Plato, menunjuk ke atas dengan satu jari dan memegang bukunya Timeus, dikelilingi oleh Aristoteles dengan Ethics; di latar depan, Pythagoras digambarkan sedang menjelaskan Diatesseron. Diogenes berbaring di tangga dengan sebuah mangkuk, sementara filsuf pesimistis Heraclitus, potret karya Michelangelo, bersandar pada blok marmer dan menulis di selembar kertas. Michelangelo pada saat itu sedang bekerja pada lukisan-lukisan di Kapel Sistina yang terletak di dekatnya.

Di sebelah kanan, kita melihat Euclid mengajar geometri kepada murid-muridnya, Zoroaster memegang bola langit, dan Ptolemy memegang bola bumi. Figur di sebelah kanan jauh, mengenakan topi hitam, adalah potret diri Raphael.

Plato dan Aristoteles

Sekolah Athena didedikasikan untuk sekolah filsafat Yunani kuno.

Di tengah, siluet dua filsuf besar itu menonjol, Plato dengan bukunya yang berjudul Timaeus dan Aristoteles dengan Etika-nya.

Gerakan mereka yang sangat sederhana dengan indah merangkum pendekatan berbeda dari dua sistem pemikiran terbesar pada masa itu, idealisme dan realisme.

Yang pertama menunjuk ke langit sebagai sumber pengetahuan, yang kedua ke bumi.

Menariknya, setiap referensi terhadap filsuf-filsuf Gereja modern telah dilarang dari adegan ini.

Sebuah Penghormatan kepada Michelangelo

Tokoh yang tampak termenung di latar depan, duduk di dekat sebuah blok marmer, ditambahkan oleh Raphael ke dalam karya yang telah selesai.

Beberapa orang percaya bahwa itu adalah potret Michelangelo.

Lebih mungkin, ini adalah penghormatan kepada fresko-fresko luar biasa di Kapel Sistina yang baru saja ditemukan. Pose figur tersebut mengingatkan pada sibyl dan nabi-nabi Michelangelo, terutama Yesaya.

.

Perspektif

Adegan berlangsung di dalam sebuah bangunan megah, dengan patung-patung raksasa yang mengingatkan pada dunia kuno.

Deretan lengkungan mengarahkan pandangan penonton, seperti teropong perspektif, ke dua tokoh utama Plato dan Aristoteles.

Parnassus adalah salah satu lukisan dinding yang menghiasi interior Stanza della Segnatura, ruangan pertama yang dilukis oleh Raphael atas perintah Julius II.

Ruangan ini dulunya merupakan perpustakaan pribadi Paus, yang pada saat kematiannya hanya berisi 220 volume. Julius II adalah seorang pria yang lebih suka bertindak daripada berbicara. Ketika Michelangelo bertanya kepadanya atribut apa yang ingin ia gambarkan dalam patung yang sedang ia buat untuk Bologna, Paus menjawab bahwa ia ingin memegang pedang daripada buku. Saat Raphael sedang bekerja di Stanza della Segnatura, Julius II memimpin pasukan kepausan dalam kampanye militer yang sukses di utara Italia.

Namun, Paus ingin perpustakaan menjadi ruangan pertama yang dihiasi oleh Raphael. Kunjungan ke Stanza della Segnatura mungkin menimbulkan keraguan tentang tujuan asli ruangan tersebut, karena dindingnya yang sepenuhnya ditutupi lukisan jauh dari gambaran perpustakaan dengan rak buku yang menjulang hingga langit-langit.

Program ikonografi Stanza della Segnatura, sesuai dengan fungsi ruangan, kaya akan referensi terhadap budaya humanis. Di langit-langit, dalam bingkai yang indah, terdapat empat wanita: mereka adalah personifikasi Teologi, Puisi, Filsafat, dan Hukum.

Di bawahnya, sejumlah besar figur, protagonis dari masa lalu yang lebih atau kurang baru, menggambarkan keempat disiplin ini dengan lebih konkret dan detail: teologi sesuai dengan Perdebatan Sakramen, merujuk pada kekudusan misteri Ekaristi; filsafat dengan Sekolah Athena; hukum dengan alegori kebajikan kardinal dan teologis serta adegan terkait hukum alam dan gerejawi; dan akhirnya, puisi dengan Parnassus.

Adegan ini menggambarkan Gunung Parnassus, yang dianggap sebagai surga para penyair.

Di tengah terdapat Apollo, dewa musik dan puisi, dikelilingi oleh para Muse, dewi-dewi yang menginspirasi kegiatan intelektual. Beberapa di antaranya memegang benda-benda yang membantu mengidentifikasi mereka:

• Melpomene, berpakaian ungu, dengan topeng teater tragis;
• Calliope, pelindung puisi epik, dengan terompet;

• Clio, musa narasi sejarah, dengan sebuah buku;
• Terpsichore, musa tari, dengan alat musik senar;
• Thalia dengan topeng teater komedi.

Dalam kasus lain, identifikasi tidak jelas, mungkin karena Raphael sendiri tidak tertarik pada karakterisasi yang tepat dari mereka

Kelompok suci dikelilingi oleh sejumlah besar penyair, baik kuno maupun modern.

Di bagian depan sebelah kiri, seperti yang tertulis dalam keterangan, terdapat Sappho, satu-satunya penyair perempuan dalam adegan ini.

Di belakangnya, terdapat tiga penulis epik besar: Homer, yang mengangkat mata butanya ke langit; Dante, dengan profil khasnya; dan Virgil, yang menunjuk ke Calliope, musa yang menjadi sumber inspirasi baginya.

.

Komposisi ini sangat dipengaruhi oleh keberadaan jendela yang menghadap ke halaman Belvedere.

Raphael memanfaatkan bukaan jendela ini dengan cerdas, menempatkan dua kelompok figur di kedua sisi yang seolah-olah condong ke luar melampaui permukaan lukisan.

Terutama, dua figur di latar depan sebelah kanan, yang menunjuk ke arah luar lukisan, seolah-olah berusaha menjalin hubungan dengan kenyataan.

Pohon-pohon di Gunung Parnassus adalah pohon laurel, cabang-cabangnya dianyam menjadi mahkota para penyair.

Daun-daunnya sebagian terpotong oleh lengkungan yang mengelilingi pemandangan, menciptakan ilusi bahwa daun-daun tersebut meluas melampaui lengkungan, ke ruang nyata.

Berhadapan dengan Sekolah Athena dan berhadapan dengan Teologi adalah lukisan dinding yang dikenal sebagai Perdebatan Sakramen Kudus, meskipun deskripsi yang lebih akurat adalah Kemenangan Agama.

Di sisi kiri dan kanan Tritunggal Mahakudus—Allah Bapa, Kristus di antara Bunda Maria dan Santo Yohanes Pembaptis, serta Roh Kudus di tengah—terdapat sisi atas Gereja Triumphal.

Para patriark dan nabi dari Perjanjian Lama, bersama para rasul dan martir, duduk dalam setengah lingkaran di atas awan, dari kiri ke kanan sebagaimana digambarkan: Santo Petrus, Adam, Santo Yohanes Penginjil, Daud, Santo Laurensius, Yudas Makabeus, Santo Stefanus, Musa, Santo Yakobus Rasul, Abraham, dan Santo Paulus.

Di bawah, di samping altar yang didominasi oleh St. Gregorius Agung (sebagai Julius II), St. Yohanes Pembaptis, St. Ambrosius, dan St. Agustinus duduk di singgasana marmer di samping altar. Beberapa orang juga tampak seperti tokoh nyata yang terkenal; misalnya, Paus di sebelah kanan jauh sangat mirip dengan Sixtus IV (yang merupakan paman Julius II).

Di belakang mereka terdapat Dante Alighieri, dan biarawan di sebelah kiri jauh mengingatkan pada Fra Angelico.

Menghadap Parnassus, sejajar dengan Keadilan, terdapat Tiga Kebajikan Utama —Kekuatan, Kebijaksanaan, dan Pengendalian Diri—dengan Iman, Harapan, dan Kasih di atasnya dalam lunette.

Di bagian bawah jendela terdapat gambar penyerahan Pandects kepada Justinianus di satu sisi dan penyerahan Decretals kepada Paus Gregorius IX di sisi lain. Julius II, yang memesan karya ini dan menjadi Paus dari tahun 1503 hingga 1513, digambarkan di sini. Bersamanya terdapat Kardinal Giovanni de' Medici dan Alessandro Farnese - yang kemudian menjadi Paus Leo X dari tahun 1513 hingga 1521 dan Paus Paulus III dari tahun 1534 hingga 1549.

Lukisan yang menggambarkan penyerahan Pandects kepada Kaisar Justinianus dikaitkan dengan Lorenzo Lotto.

Langit-langit empat bagian menampilkan alegori perempuan yang melambangkan empat fakultas pikiran: filsafat, teologi, puisi, dan keadilan.

Detail-detailnya dijelaskan secara rinci dalam komposisi besar di dinding sekitarnya.

Filsafat merujuk pada lukisan terkenal Raphael, "Sekolah Athena," teologi pada perdebatan tentang Sakramen Kudus, puisi pada Parnassus, dan keadilan pada kebajikan kardinal dan teologis serta hukum.