Uma exposição em memória de El Greco foi inaugurada na Villa Papal, em Gandolfburg.

Uma exposição em memória de El Greco foi inaugurada na Villa Papal, em Gandolfbur Uma exposição em memória de El Greco foi inaugurada na Villa Papal, em Gandolfbur

O artista mencionado abaixo, El Greco, foi um pintor inovador e original de Creta, que se destacava de seus colegas. Ele nasceu em Candia e começou a pintar ícones bizantinos antes de se mudar para Veneza, onde foi influenciado pela luminosidade e pelas cores de Ticiano e Tintoretto. Acabou por se mudar para Roma, onde começou a contemplar as grandes obras de Rafael e Michelangelo, mas não conseguiu compreender plenamente o nível de qualidade dessas obras enquanto as observava.

A citação a seguir pertence à Ir. Raffaella Petrini, presidente do Governadorato do Estado da Cidade do Vaticano, onde ela discursou durante a inauguração de uma exposição intitulada: “El Greco no Espelho: Duas Pinturas Comparadas” (El Greco alla Specchio: due dipinti a confronto).

Vários oradores ilustres se juntaram a nós para a abertura da exposição dos Museus do Vaticano no sábado, 14 de março, no Palácio Apostólico de Castel Gandolfo. Entre eles estavam: a Sra. Barbara Jatta, diretora dos Museus e do Patrimônio Cultural; o Sr. Andrea Tamburelli, diretor das Villas Pontifícias; o professor Leone De Castris (em representação do professor Lucio d’Alessandro, reitor da Universidade Suor Orsola Benincasa de Nápoles) como delegado da Seção Artística da Universidade; o Sr. Fabrizio Biferali, curador do Departamento de Arte dos Séculos XV e XVI; e a Sra. Alessandra Zarelli, do Laboratório de Restauração de Pinturas e Materiais de Madeira dos Museus do Vaticano. Além disso, esteve presente o Secretário-Geral do Governadorato, Giuseppe Puglisi-Alibrandi.

Após o evento, realizou-se um concerto intitulado “Dor e Oração”, apresentando o Stabat Mater de Giovanni Battista Pergolesi, interpretado pelo Coro Eos e pela Orquestra delle Cento Città, sob a direção de Mirco Roverelli.

Esta exposição foi concebida para apresentar duas obras importantes deste artista de Candia, Itália. A primeira obra é uma pintura a óleo inédita (45 cm de altura/29 cm de largura) intitulada O Redentor; ela está exposta na parede sul do Salão dos Embaixadores do Apartamento de Audiências do Palácio Apostólico. A segunda peça é também uma obra de arte retratando São Francisco. Trata-se de uma têmpera sobre painel (28 cm de altura/20 cm de largura) emprestada para exibição pela Fundação A. e M.A. Pagliara por meio da Universidade Suor Orsola Benincasa de Nápoles, Itália; ela serve para demonstrar a obra do artista na coleção de Fabrizio Biferali. O Sr. Fabrizio Biferali é o Chefe de Arte dos Séculos XV e XVI nos Museus do Vaticano.

No início da década de 1970, Dominico Greco foi incluído no catálogo de José Camón Aznar como o criador de “O Redentor”, atribuída a El Greco. O intelectual católico e político José Sánchez de Muniain era o proprietário da obra antes de a doar ao Papa Paulo VI em 5 de junho de 1967 (têmpera sobre painel). A obra está assinada em letras maiúsculas gregas DOMENIKOS THEOTOKOPOULOS EPOIEI e combina aspectos da tradição bizantina com exemplos de desenvolvimentos artísticos presentes na arte renascentista italiana madura.

Tenho o prazer de dar as boas-vindas ao Sr. Giuseppe Puglisi Alibrandi, Secretário-Geral da Governadoria. Dou também as boas-vindas à Dra. Barbara Jatta, Diretora dos Museus do Vaticano, e aos seus dois diretores adjuntos. Sejam bem-vindos ao Dr. Andrea Tamburelli, Diretor das Villas Pontifícias.

Os curadores da exposição, o Dr. Fabrizio Biferali e a restauradora Alessandra Zarelli;

Estendo minha gratidão a cada um de vocês aqui reunidos — obrigado pela presença.

A primeira exposição foi realizada no Salão do Museu Imperial de Castel Gandolfo, que exibia a obra “Redemas” (também conhecida como “Vaticano”) de Correggio, proveniente da Pinacoteca do Vaticano. Passou-se apenas um curto período (menos de dois anos) desde então e, até agora, já houve cinco exposições adicionais dessa natureza. Esses eventos oferecem uma oportunidade de aprendizagem educativa e experiencial, bem como uma exposição adicional a algumas das muitas obras de arte de todo o complexo museológico. Esse tipo de exposição proporcionará aos visitantes a oportunidade de vivenciar e apreciar a beleza e a singularidade de cada item exibido no museu.

Já tenho experiência suficiente para dar uma resposta completa sobre o quanto estamos satisfeitos com os resultados alcançados em relação às nossas metas. As vilas pontifícias em Castel Gandolfo se tornaram um importante centro cultural para a comunidade local e servem como uma fonte significativa de atração para peregrinos e turistas de todo o mundo.

A exposição inaugurada hoje apresenta duas peças — apenas dois painéis de tamanho modesto — que, no entanto, transmitem narrativas significativas.

As obras de arte atribuídas ao renomado artista de Creta são de El Greco. Um gênio da imaginação e do talento, ele nasceu e cresceu na cidade de Kandia (Candia), onde realizou a maior parte de seus primeiros trabalhos, que consistiam principalmente em ícones de estilo bizantino. El Greco mudou-se então para Veneza, onde aprendeu a utilizar eficazmente a luz e a cor através das obras de dois dos grandes mestres venezianos, Ticiano e Tintoretto. Seu próximo destino foi Roma, onde estudou pintura com dois dos pintores mais famosos da história, Michelangelo e Rafael; no entanto, teve dificuldade em compreender suas obras de arte em sua totalidade.

O tempo que passou criando em Toledo foi no final de sua carreira e coincidiu com um período de grande agitação religiosa (a Contra-Reforma). Havia uma tendência entre os artistas de ter um senso de espiritualidade definido individualmente por meio de sua arte. Isso assumiu a forma de um estilo inovador e místico, contrário ao ideal artístico renascentista do realismo ou ao uso da antiguidade clássica ou da natureza como base para a expressão artística. Para isso, dedicou-se a enfatizar a forma como o corpo se movia e a elevar a verticalidade das figuras que pintava. Esse estilo tão distinto rapidamente ganhou reconhecimento ao longo do século XIX e inspiraria grande parte da obra de vanguarda criada pelos artistas do século XX.

Gostaria de aproveitar esta oportunidade para expressar meus sinceros agradecimentos tanto ao professor Lucio D'Alesandro (presidente da Fundação Pagliara e reitor da Universidade Suor Orsola Benincasa, em Nápoles), que doou uma das duas magníficas obras aqui expostas, São Francisco recebendo os Estigmas – assinada por ele e de seu período romano –, e ao professor Leone De Castris (Delegado da Seção Artística da Universidade) por estar presente, mesmo não tendo podido comparecer à inauguração. Esta é a exposição que comemora o 800º aniversário de São Francisco de Assis, que tem grande significado para mim pessoalmente e está sendo realizada neste ano civil.

Outra obra de arte exibida foi O Redentor, que passou por muitas pesquisas e restaurações recentes, o que produziu muitas informações interessantes sobre sua história inesperadamente complicada, envolvendo diversos temas que contribuíram para sua criação. Essa pesquisa também revela alguns insights interessantes sobre como esses artistas criavam suas obras em seus ateliês. O Redentor remonta a 1590, logo após El Greco ter se estabelecido para viver na Espanha.

Além disso, esta obra de arte foi exibida publicamente no Estado da Cidade do Vaticano; portanto, apenas uma parcela limitada da população poderá vê-la publicamente, enquanto que, por meio de nosso programa, esta obra de arte poderá ser exibida ao público durante todo o nosso evento, comemorando a Páscoa e a Ressurreição.

Desejo o melhor a todos os envolvidos na realização deste evento. Além disso, meus sinceros agradecimentos a todos os participantes dos diversos departamentos designados da Governadoria, tais como Aqueles que Apoiam e Aqueles que Desenvolvem (ou seja, a Diretoria de Museus e Patrimônio Cultural, o Desenvolvimento da Villa Papal), que trabalharam todos juntos (ou seja, colaborando e cooperando) para tornar esta exposição possível e expressar o espírito de colaboração com o qual continuaremos a construir e promover.

Expresso minha gratidão.

Desejo, portanto, a todos uma agradável continuação do evento, agradecendo mais uma vez a todos os colaboradores dos departamentos da Governadoria envolvidos — a Direção de Museus e Patrimônio Cultural e a Direção das Villas Pontifícias — que, trabalhando em sinergia eficaz, com aquele espírito colaborativo e abordagem de equipe que nos esforçamos para cultivar e promover juntos, tornaram possível a realização desta exposição.

Obrigado.